Filmele preferate de generaţiile Z şi Alpha sunt, bineînţeles, anime-urile, adică animaţiile japoneze inspirate în special din benzile desenate numite manga. Aceste anime-uri spun poveşti extraordinare, de la cele pline de viaţă, cu animale magice, până la cele care descos cele mai adânci şi întunecate secrete. Ce le face şi mai atractive sunt coloanele sonore care introduce spectatorul în cea mai bună muzică din Japonia.
Anime, cuvântul japonez pentru „animație”, este un gen cinematografic îndrăgit, cu un stil unic și universal, care l-a transformat într-un fenomen mundial, scrie classicfm.com. Multe dintre aceste pelicule sunt inspirate de o formă japoneză de benzi desenate numită manga. Indiferent de stilul preferat, fiecare spectator va găsi cu siguranţă un film care să-i placă.
O parte din motivul pentru care anime-urile au acumulat o bază de fani atât de avidă se datorează, scrie aceeaşi sursă, şi incredibilei oferte muzicale. “Fie că este vorba de coloanele sonore frumos și rare ale filmelor Studio Ghibli sau de grunge-ul dramatic al serialelor recente, anime-urile au scos întotdeauna în evidență muzica japoneză la cea mai bună calitate a sa”, potrivit classicfm.com.
Prestigiosul radio britanic dedicat muzicii clasice a întocmit şi un Top al celor mai bune zece coloane sonore din anime, pe care le redăm cu descrierea originală.
1.Joe Hisaishi – Howl’s Moving Castle
Nu ar exista o listă cu primele zece anime-uri fără una sau chiar mai multe menţiuni a lui Joe Hisaishi. Compozitorul de filme este cel mai bine cunoscut pentru frumoasele sale compoziții pentru pian şi pentru colaborarea de lungă durată cu Hayao Miyazaki, cofondatorul Studio Ghibli. Împreună, cei doi au lucrat la 12 lungmetraje și au cucerit inimile multor fani ai anime-urilor.
2.Yoko Kanno – “Cowboy Bebop”
Compozitoarea Yoko Kanno se bazează în “Cowboy Bebop” pe o gamă largă de influențe muzicale pentru a crea o fuziune de jazz puternic și percutant. Ritmurile latino-americane de percuție conferă acestei teme un ritm kinetic suficient pentru a-i entuziasma chiar și pe cei mai rezervați fani ai anime-urilor. Din momentul în care începe episodul, suntem tratați cu o explozie senzorială în care atât muzica, cât și animația sunt la fel de dramatice.
3.Joe Hisaishi – My Neighbour Totoro
Coloana sonoră pentru “My Neighbour Totoro” este veselă și copilărească, acompaniind aventurile tinerilor Satsuke și Mei cu spiritele pădurii. Ne place „Calea vântului”, care începe cu coarde ușor pizzicato și progresează prin variate pasaje lirice cu coarde.
4.Hiroyuki Sawano – Attack on Titan
Attack on Titan a devenit cel mai îndrăgit anime al ultimului deceniu. Deși serialul oferă o abundență de muzică uimitoare, tema de deschidere hardcore fiind una dintre cele mai recunoscute din toată istoria, am ales să evidențiem coșmarul coral, XL-TT . Când se întâmplă ceva devastator în serial, așa cum se întâmplă adesea, acest lucru este de obicei semnalat de un cor dramatic care intonează o melodie ce amintește de Requiemul de Verdi.
5.Hideki Taniuchi – Death Note
Death Note s-a consolidat ca unul dintre exemplele strălucitoare de adaptare a manga în anime. De-a lungul celor 37 de episoade, vedem demoni din iad, jurnale ucigașe și o mulțime de mere roșii. Dar punctul culminant este coloana sonoră, care este la fel de stratificată, inteligentă și texturată ca personajele principale.
6.Shinji Miyazaki – Pokémon: Mewtwo Strikes Back
7.Kōhei Tanaka – One Piece
8.Hayato Matsuo – JoJo’s Bizarre Adventure
9.Jeremy Zuckerman – Avatar: The Last Airbender
Dintre toate anime-urile occidentale, Avatar se remarcă prin utilizarea uimitoare a laitmotivelor pentru a simboliza multiculturalismul eclectic al lumii lui Ang. Jeremy Zuckerman folosește în mod deliberat sunete din diferite țări pentru a ancora personajele într-o lume realistă. Tribul Focului cântă la instrumente tradiționale chinezești, cum ar fi pipa și guzheng .
În plus, în timp ce personajul Zuko se confruntă cu propria istorie, compozitorul folosește două teme contradictorii pentru a ilustra bătălia din mintea sa. Fiecare decizie muzicală este luată în considerare și de aceea merită un loc pe această listă.
10.Joe Hisaishi – Spirited Away
Am fi putut cu ușurință completa această listă cu muzica lui Joe Hisaishi. Toate coloanele sale sonore au rezistat testului timpului, iar cea mai recentă coloană sonoră a sa pentru filmul „Băiatul și stârcul” a câștigat un Glob de Aur . Dar există un film care iese în evidență față de restul.
„Spirited Away” a intrat în istorie în 2003, devenind primul film anime care a câștigat un premiu Oscar, după ce a devenit filmul cu cele mai mari încasări realizat în Japonia. Coloana sonoră, caracterizată de melodiile delicate de pian și armoniile incerte, este o pătură caldă, transportându-ne într-o lume fantastică a spiritelor. Melodiile fluide, impresioniste, reflectă muzica lui Debussy, amestecată cu influențe japoneze. Piesa blândă de deschidere, „One Summer’s Day”, a început ca o piesă instrumentală, dar Hisaishi a decis ulterior să adauge versuri pentru a-și dezvolta ideile muzicale. Dacă alegeți să ascultați o piesă muzicală din această listă, alegeți-o pe aceasta.
